揭示人与自然的互动关系艺术家林春岩个展回响在深开展

7月2日,林春岩个展“回响”在深圳艺术方位画廊开展,此次展览展出艺术家林春岩近几年的一批全新创作,在这次展览中,林春岩以灵动飘逸的“鸟”、色彩斑斓的“花”,简朴苍劲的“人”,及抽象表现的“海”等不同系列的绘画,给观众带来一种全新体验,揭示自然与人类精神之间的互动关系。展览将持续至7月30日。 南都记者在展览现场了解到,艺术家林春岩1962年生于北京。少年时期受吴达志先生启蒙,学画于海淀少年宫,师从赵燕潮老师。1989年访问澳大利亚塔斯马尼亚大学艺术学院,1994年毕业于西悉尼大学视觉艺术系。在北京、悉尼、哈尔滨、广州、深圳等城市举办个展十余次。 策展人陈观宝认为,画如其人,林春岩正如四季变换的候鸟,辗转于东西方文化差异、季节颠倒的时空变幻中,他借助花鸟和自然的基本元素进行了重构与比喻,在遥远的理想与奔波的现实中寻求着个体的精神出口。林春岩的绘画不能算是一个经过理智分析后主动的选择,而更像是客观上被命运所驱使的结果。简单来说,不是他选择了画画,而是画画选择了他。由于远足南半球,当中国现当代艺术在上世纪90年代狂飙突进的时刻,林春岩却仿如一个看客,在漠然的澳洲,坠入了自己的艺术冬眠。这种未在现场的隔离,练就了他孤狼式的关切,在作品风格上,亦形成了跳脱的个别化特征。 艺术评论家、此次展览的学术主持皮道坚表示,认识林春岩时他才19岁,此次看到他的近作很惊讶,林春岩的艺术可称为“第三绘画”,是东方与西方的相加与融合,在某种程度上既是对西方的超越,也是对东方的超越,这是很有意思的一种现象。林春岩几十年坚持不懈地艺术探索,既有跨文化的视野,也有跨文化的经历,林春岩的艺术面貌走的正是东西方融合的艺术道路,他把西方抽象表现主义精神上的震撼,与中国绘画的诗情画意与书写性特质,诗画本一律,平淡与天真,结合得很好,为我们创造了一个崭新的艺术世界。 中国当代艺术的重要推动者、澳大利亚前驻华大使、艺术慈善家Dr Geoff Raby AO是林春岩作品的藏家,他从1986年就开始关注林春岩的绘画,此次特意从北京来到深圳参加林春岩展览的开幕式。他认为,林春岩的艺术生涯可分为三个阶段。现在的创作更多呈现的是快乐与幸福的状态。林春岩的绘画更多来自心灵,来自精神世界,他的作品从不去追求当代艺术的潮流,他只遵从自己的内心,这也是他作品的独特价值。 林春岩表示,近三年沉淀下来,想了很多问题,在绘画手法与形式上都有些变化,在手法上,过去是纯油画,现在加入了丙烯,多层次地表现,主要是想呈现人与自然的关系。从艺术语言上讲,首先是要打动自己,能打动自己的艺术相信也能打动他人。